Серебряный век России стал эпохой необычайного расцвета великого российского театра. Об этом свидетельствуют яркие, самобытные постановки новых режиссеров того времени, появление большого числа талантливейших актеров, создание и торжество Системы Станиславского, смелые опыты Вахтангова и Мейерхольда, торжество новых принципов в Московском Художественном Театре и в Русской Частной Опере Мамонтова, Исторические концерты и Русские Сезоны Дягилева в Париже... Театры в России были повсюду. В самые маленькие города приезжали прекрасные труппы. В кисловодском Курзале выступали звезды оперной, драматической сцены, звезды эстрады. Любительские спектакли всюду устраивались. Серебряный Век выявляет это в полной мере.

Великие актеры этой неповторимой эпохи, мастера сцены, вышедшие из нее и продолжающие ее традиции, не раз становились настоящими, яркими, интереснейшими писателями, хотя и оставили нам не так уж много книг.

Книга Станиславского «Моя жизнь в искусстве» написана удивительно ярко, интересно, талантливо. Книга Шаляпина «Маска и душа» стала книгой века в мировом театральном искусстве. Владимир Яхонтов — ученик Станиславского, Вахтангова, великий артист, создатель жанра «Театр одного актера», написал замечательную книгу, которую так и назвал — «Театр одного актера». Это произведение может стать настольной книгой не только всякого артиста, но и каждого, кто любит высокое искусство. Об этом — в литературно-музыкальном обозрении Сергея Григорьева «Лица и маски».