Публикации в первом номере журнала "ВОПРОСЫ ЛИТЕРАТУРЫ"
за 2011 год
Часть 2

Киммерийский заповедник

Максимилиан Волошин, Александр Грин, Марина и Анастасия Цветаевы, Константин Паустовский

Б. ПОЛЕТАВКИН  Н. МИРОШНИЧЕНКО^[1]

КИММЕРИЯ М. А. ВОЛОШИНА

Киммерией я называю восточную область Крыма от древнего Сурожа (Судака) до Босфора Киммерийского (Керченского пролива), в отличие от Тавриды, западной его части (южного берега и Херсонеса Таврического).

Максимилиан Волошин

Заповедник «Киммерия М. А. Волошина» был создан в 2000 году в соответствии с Постановлением Верховной Рады Автономной Республики Крым и Приказом Министерства культуры Автономной Республики Крым на базе Дома-музея М. А. Волошина в Коктебеле. Тогда же в него вошли старокрымские музеи: Литературно-художественный и Мемориальный домик А. С. Грина.

В основе концепции развития заповедника - земли, названной Волошиным вслед за Гомером Киммерией, - лежит идея существования природы, истории и культуры юго-восточного Крыма как единой объемно-пространственной системы. Прошлое Киммерии, наполненное следами культур ушедших народов, стало легендой, нашло художественное воплощение в творчестве художников, литераторов, музыкантов разных поколений последнего столетия.

«Коктебель - это Волошин, в том смысле, что покойный поэт увидел как бы самую идею местности и дал ее в многообразии модификаций...» - писал Андрей Белый. Неразрывность эстетики ландшафта, исторической насыщенности юго-восточного Крыма и геологически обусловленной, но непостижимой энергетики Кара-Дага звучит во многих произведениях Максимилиана Волошина. Центральное место в этом «киммерийском пространстве» совершенно естественно занимает Дом М. Волошина, с самого своего возникновения несущий печать знаковости, символа, даже - музейности. Дом Поэта как историко-культурный объект включает не только здание с непосредственной музейной территорией, творческое наследие и предметный мир хозяина, но и обстоятельства его жизни, круг его общения и интересов, окружающие строения и пейзаж, то есть все то, что актуализирует личность Максимилиана Волошина. Основными задачами заповедника являются: сохранение наследия волошинской Киммерии, которое условно представлено тремя типами объектов - недвижимые (музеи, могилы, памятные места) и движимые памятники, культурно-исторический пейзаж; поиск и музеефикация объектов, обладающих историко-культурной ценностью; научно-исследовательская работа; вовлечение памятников в туристические маршруты.

Заповедник объединяет комплекс движимых и недвижимых историко-культурных памятников: пять музеев с прилегающей территорией и общим музейным фондом более 70 тысяч единиц хранения, могилу М. Волошина на горе Кучук-Енишары, могилы и надгробия на коктебельском и старокрымском кладбищах.

При заповеднике создан Международный попечительский совет, деятельность которого помогает привлекать серьезные средства и осуществлять долгосрочные программы по музеефикации, сохранности и реставрации движимых и недвижимых памятников, развитию научно-исследовательской и научно-просветительной деятельности, проведению международных научных и творческих мероприятий, реализации издательских проектов.

Дом-музей Максимилиана Александровича Волошина (1877-1932) - замечательного поэта и переводчика, тонкого художника, блестящего мыслителя, критика, философа, гениального жизнестроителя - один из уникальнейших музеев, широко известный в международной культурной среде. Мемориальное здание и аутентичная коллекция позволяют поставить его в короткий ряд музеев, которым в бурях ХХ столетия посчастливилось сохранить действительную мемориальность. Здание является памятником истории, культуры и архитектуры.

Официально музей был открыт 1 августа 1984 года. Впрочем, еще в 1933 году Андрей Белый писал: «Не дом, а - музей; и музей - единственный <...> целое единственной жизни <...> гипсовый слепок с его живого, прекрасного человеческого лица, вечная живая память о нем; ее не заменят монументы».

Родился Максимилиан Александрович Кириенко-Волошин 28 (16 - по старому стилю) мая в Киеве. Предки по отцу - из рода запорожских казаков, по материнской линии - немцы, обрусевшие в XVIII веке. «Родился я в Киеве и корнями рода связан с Украиной», - писал он в своей автобиографии.

В 1893 году Волошин, ученик гимназии, вместе с мамой переезжает в Коктебель, где 12 сентября 1903 года Е. Кириенко-Волошина и Н. Миловская (по доверенности от Юнге) совершают у нотариуса в Феодосии «акт купчей крепости» на участок земли в Коктебеле для М. Волошина в 1302 квадратных сажени.

В 1903 году в Коктебеле по своему проекту Максимилиан Александрович строит колыбный дом, к которому в 1912-1913 годах пристраивает из дикого камня высоким эркером двусветную мастерскую:

Всей грудью к морю, прямо на восток,

Обращена, как церковь, мастерская...

М. Волошин. «Дом Поэта», 1926

Дом, с разными ритмами архитектурных объемов и окон, опоясанный светло-голубыми террасами-палубами, с вышкой-мостиком, получился удивительно гармоничным, составляя единое целое с коктебельским ландшафтом.

Трагическая и величавая гряда древнейшего вулкана Карадаг, миллионы лет назад устроившего гигантскую скальную инсталляцию: портрет-памятник genio loki (гению места) Максимилиану Волошину - с юго-запада, оживающий мыс Хамелеон и застывшие волны киммерийских холмов, вознесшие к небу могилу Поэта, - с северо-востока - обрамляют необыкновенной красоты залив, на самом берегу которого трехэтажный дом смотрится легким корабликом.

Здесь среди сумятицы горячих лет революции и гражданской войны, трагедий первых лет советской власти Волошин сумел создать неповторимый стиль бытования и общения, сохранить атмосферу гостеприимства, высокой культуры и творчества. Современники называли его Дом Поэта - как высший символ признания Слова - действенного и спасающего.

Этот дом - единственный, волею судьбы оставшийся целым, от дачного поселка Коктебель, выросшего в конце ХIХ - начале ХХ века, и едва ли не единственный в мире, сохранивший тайну и обаяние эпохи Серебряного века в атмосфере жизнетворчества своего хозяина: в нем сохранилось множество предметов, обладающих исторической памятью.

 «В поэзии Волошина, в его изумительной кисти, рождающей идею им открытого Коктебеля, во всем быте жизни, начиная с очерка дома, с расположения комнат, веранд, лестниц до пейзажей художника, его картин, коллекций камушков, окаменелостей и своеобразного подбора книг его библиотеки, встает нам творчески пережитый и потому впервые к жизни культуры рожденный Коктебель. Сорок лет творческой жизни и дум в Коктебеле, дум о Коктебеле и есть культура раскрытого Коктебеля, приобщенная к вершинам западноевропейской культуры <...> М. А. появлялся в Москве, быстро входя в ее злобы дня и выступая главным образом в роли миротворца, сглаживая противоречия между противниками <...> и потом бесследно исчезал или в Европу, где он собирал, так сказать, мед с художественной культуры Запада, или в свой родной Коктебель, где он в уединении претворял все виденное и слышанное им в то новое качество, которое впоследствии и создало дом Волошина как один из культурнейших центров не только России, но и Европы», - писал современник Максимилиана Волошина.

Европейски образованный, Волошин много лет прожил в Париже, оставив там обширный круг друзей и свой портрет - образ Поэта, выполненный польским скульптором Эдвардом Виттигом и в 1908 году установленный мэрией Парижа на бульваре Эксельман, вилла 66, где стоит и теперь. Авторская копия этого бюста была приобретена Волошиным у скульптора и находится в Доме-музее.

Среди тех, с кем близко общался Максимилиан Волошин, писатели, философы, музыканты, художники: Р. Гиль, Э. Верхарн, Вяч. Иванов, Н. Гумилев, К. Бальмонт, Андрей Белый, В. Брюсов, М. Цветаева, И. Эренбург, А. Блок, О. Мирбо, Р. де Гурмон, Р. Роллан, А. Толстой, И. Бунин, М. Метерлинк, В. Соловьев, Н. Бердяев, П. Флоренский, Б. Савинков, Р. Штайнер, А. Минцлова, О. Редон, Ф. Леже, А. Модильяни, П. Пикассо, Д. Ривера, В. Суриков, А. Бенуа, Е. Лансере, И. Грабарь, М. Кустодиев, «бубнововалетцы», Айседора Дункан, В. Ребиков, Г. Нейгауз, С. Дягилев, авиаконструкторы С. Королев и О. Антонов и многие другие.

В 1908 году на участке земли М. Волошина его мама, Елена Оттобальдовна, построила новый дом с флигелем, который составил единую усадьбу. «Постройка второго дома на твоей земле мне стоила 7000 р.», - писала она сыну в письме от 29 октября 1915 года. Это здание также сохранилось как архитектурный объем, претерпев значительную внутреннюю переделку, и с 1923 года вошло в созданную Волошиным «Коктебельскую художественную научно-экспериментальную студию».

В самые тяжелые 20-е годы оба дома были наполнены жильцами, до шестисот человек за лето останавливались у гостеприимных хозяев. Бесплатный приют для ученых, литераторов, художников, артистов, авиаторов... Отдых, наполненный впечатлениями киммерийской природы, серьезными научными и культурными дискуссиями, юмористическими розыгрышами и общением с Волошиным, вдохновлял на творчество и гостей.

 «Те, кто знали Волошина в эпоху гражданской войны, смены правительств, длившейся в Крыму три с лишним года, верно запомнили, как чужд он был метанья, перепуга, кратковременных политических восторгов. На свой лад, но так же упорно, как Лев Толстой, противостоял он вихрям истории, бившим о порог его дома», - вспоминала Е. Герцык. А Валерий Брюсов в 1924 году уподобил волошинский Коктебель Ясной Поляне.

Несмотря на постоянные хлопоты, связанные с отношениями с властями, содержанием усадьбы и хозяйством, 20-е годы - серьезный этап художественного творчества Волошина, он писал стихи, создал большое количество прекрасных киммерийских акварелей, о которых художник и взыскательный критик Александр Бенуа писал: «Не так уж много в истории живописи, посвященной только “настоящим” художникам, найдется произведений, способных вызвать мысли и грезы, подобные тем, которые возбуждают импровизации этого “дилетанта”...»

С 1929 года здоровье Максимилиана Волошина резко ухудшилось, давала о себе знать обостренность восприятия происходящего в стране, но он продолжал работать над стихами и акварелями, принимать гостей. Пытаясь отстоять будущее созданного им Дома Поэта, в 1931 году М. Волошин передал дом матери и первый этаж своего дома Всероссийскому союзу советских писателей для устройства Дома творчества. Дом Волошина стал корпусом номер один, а дом его матери - корпусом номер два Дома творчества ВССП. На втором-третьем этажах дома Волошина до 1976 года проживала его вдова, Мария Степановна Волошина. После смерти поэта в 1932 году она сохранила мемориальную обстановку комнат Максимилиана Александровича и сберегла Дом Поэта, библиотеку и архив.

Имя Максимилиана Волошина замалчивалось официальными властями вплоть до 1977 года, только к 100-летию со дня рождения поэта удалось выпустить маленькую книжечку его стихов с большими купюрами. Но Дом Максимилиана Волошина - Дом Поэта - продолжал играть значительную роль в культуре и литературном процессе ХХ века и после ухода хозяина. Символ свободомыслия и свободы творчества, он привлекал в Коктебель многие поколения творческой интеллигенции.

По просьбе М. Волошиной в 1975 году начаты работы по созданию музея, и приказом Министерства культуры УССР от 7 мая 1975 года Дом Поэта стал литературно-художественным отделом Феодосийской картинной галереи имени И. Айвазовского. С 1976 по 1984 год дом находился на реставрации, были подведены коммуникации, сделана система отопления, то есть все необходимое для открытия в здании музея. Экспозиция проектировалась и создавалась в художественно-производственном комбинате имени Вучетича. Дом-музей переходил в подчинение то Судакского, то Феодосийского отделов культуры, а с 1991 года, после разделения государственного имущества по территориальному признаку, перешел в собственность Коктебельского поселкового совета. В 1998 году в связи с особой значимостью памятника «Дом-музей М. А. Волошина» он был передан в управление Министерства культуры Автономной Республики Крым.

Фондовая коллекция Дома-музея М. Волошина насчитывает почти 55 тысяч единиц хранения, практически все предметы музейного фонда - раритеты, так как являются в большей своей части мемориальными. Сохранность аутентичных интерьеров волошинских комнат, где почти каждый предмет занимает место, определенное ему хозяином на столетие ранее, совершенно уникальна для европейских музеев, переживших не одну войну.

В архивном фонде представлены личные документы Волошина, его автографы: рукописи и машинописи с авторской правкой, переводы, письма к родным, друзьям и знакомым, записные книжки; письма разных корреспондентов к М. Волошину; особую ценность представляют негативы и позитивы, выполненные самим хозяином дома. Интересны утилитарно-бытовые вещи, предметы декоративно-прикладного искусства, самодельные предметы мебели, украшенные росписью, инкрустацией, выжиганием (например, настенный шкафчик с выжиганием по рисунку художницы М. Якунчиковой), некоторые вещи изготовлены самим Волошиным или по его чертежам (например, конторка для А. Толстого). Уникальность ряда немемориальных предметов в том, что содержащаяся в них информация имеет исключительный характер, связанный с жизнью и творчеством Максимилиана Волошина или его окружения.

В фондах музея более 1500 графических и 150 живописных работ М. Волошина, а также более 350 работ других авторов. Книжный фонд коллекции составляют мемориальная библиотека поэта, группа хранения печатных изданий и постоянно пополняющаяся научная библиотека.

Библиотека Максимилиана Волошина отражает широту интересов и энциклопедические познания своего хозяина и замечательна по общей целостности и раритетности многих экземпляров. Мемориальная библиотека насчитывает 9254 единицы хранения. Немалое количество книг с автографами, пометами и дарственными надписями имеют основание быть отнесенными к категории памятников, тираж некоторых - всего 25 экземпляров. Самое старое издание - «Всеобщая история» Боссюэ, изданная в Амстердаме и Лейпциге в 1708 году (J.-B. Bossuet. Histoire universelle. T. 3. Amsterdam et Leipzig, 1708), а завершает мемориальную часть библиотеки 1932 год: это 75 периодических и непериодических изданий, выпущенных в это время как советскими издательствами Москвы, Ленинграда, Феодосии, так и зарубежными - Парижа, Берлина, Мюнхена, Кельна, Нью-Йорка.

К сожалению, проблемы 90-х годов прошлого века не лучшим образом сказались на материальной базе музея, и только в последние пять лет положение дел значительно улучшилось. В 2004-2007 годах была проведена большая работа по реставрации мемориального здания музея.

Сегодня коллектив дома-музея не только развивает музей, но создает Международный информационно-культурный центр «Дом Поэта». С августа 2007 года вместе со специалистами из Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы им. М. Рудомино и Государственной публичной научно-технической библиотеки России при поддержке Фонда искусств Владимира Филиппова началось научное описание мемориальной волошинской библиотеки, планируется оцифровка раритетных книг и публикация каталога «Библиотека М. А. Волошина».

Музей известен и многочисленными выставками, научными конференциями и симпозиумами, здесь проводятся выездные сессии Международной библиотечной конференции «КРЫМ», издаются книги, публикуются научные статьи, продолжаются творческие встречи, ставшие традиционными еще при жизни поэта. Выставки из коллекции Дома Поэта не раз экспонировались в лучших музеях Украины, России и Европы. Широкую известность получили ежегодные международные события - Литературный Волошинский конкурс, Литературный фестиваль имени Максимилиана Волошина и художественный пленэр «Коктебель», - проводимые в рамках творческого симпозиума «Волошинский сентябрь». С 2003 года в Волошинском конкурсе приняли участие уже несколько тысяч человек из 20 стран мира. С 2008 года вручается Международная Волошинская премия в двух номинациях: литературная и «За вклад в культуру»..

Поэту, Дому, Коктебелю посвящены сотни воспоминаний, литературных и художественных произведений, концертные и телевизионные программы, выставочные экспозиции, научные труды, доклады, киноленты.

5 мая 1911 года в гости к Максимилиану Волошину приехала юная Марина Цветаева. Их знакомство состоялось в самом конце 1910 года в Москве. В только что вышедшем первом сборнике стихов Цветаевой «Вечерний альбом» Волошин сразу увидел будущего большого поэта. Познакомившись, пригласил в Коктебель. Почти два месяца восторга, моря, солнца, поэзии, встреча с будущим мужем Сергеем Эфроном навсегда влюбляют ее в Киммерию. Ее непреложная благодарность Волошину выльется в 1932 году в замечательные воспоминания «Живое о живом» и цикл стихов «Ici-haut», посвященные памяти поэта.

В конце мая в Коктебель приехала и младшая сестра Марины Цветаевой Ася, втроем они отправляются в Феодосию. «И мы поняли <...> что Феодосия - волшебный город и что мы полюбили его навсегда», - писала Анастасия Цветаева в воспоминаниях.

В 1913 году, похоронив отца, сестры принимают решение оставить Москву и провести зиму в Феодосии. Марина Ивановна с мужем и дочерью Алей сняли квартиру на даче Редлихов по улице Анненской (ныне частный жилой дом по улице Шмидта, дом 14), Анастасия Ивановна с сыном Андреем поселилась по адресу улица Бульварная, дом 11 (теперь улица В. Коробкова, дом 13). «Я снимала <...> домик на Бульварной улице. Дом был с приподнятым фундаментом, так что второй этаж был довольно высоким. Здесь было три комнаты: столовая, моя комната и детская. Квартира была угловая...» - писала Анастасия Цветаева. «Марина жила в минутах десяти от меня, вверх по отлогой горе... Садик вокруг низкого длинного домика был густой, уютный, веселый, с холма был вид на море... Комнатки, где жили Марина с Сережей, Алей и няней, были низкие, старенькие; старинная простенькая мебель радовала глаз пуфами, диванчиком, ламповым абажуром, картиной в поблекшей раме. Створки окон, распахнутые в низкие кусты, впускали запах дрока - он звал в Коктебель <...> я их помню, и я говорю: Марина была счастлива с ее удивительным мужем, с ее изумительной маленькой дочкой - в те предвоенные годы. Марина была счастлива». Сюда приходили жданные гости, приезжали из Коктебеля - из Дома Поэта, часто заезжал и сам Максимилиан Александрович. Здесь звучали стихи.

Коктебель и Феодосия чудом сохранили цветаевские адреса. А благодарные почитатели творчества Цветаевых стали мечтать о музее в их память и собирать будущие экспонаты. В 90-х годах подвижническими усилиями И. Двойниной и ее соратников мечта стала постепенно материализоваться: было собрано более тысячи предметов, проводились памятные вечера, цветаевские костры, тема создания музея широко освещалась в прессе. Инициатива встретила поддержку в лице куратора сферы культуры феодосийского региона В. Болотского. И городские власти пришли на помощь. В 1999 году на обоих зданиях были установлены и торжественно открыты мемориальные доски. В 2001 году Музей Марины и Анастасии Цветаевых был официально зарегистрирован как отдел заповедника «Киммерия М. А. Волошина», позже город выделил помещение, соседнее с тем, где снимала квартиру Анастасия Цветаева, фактически в том же доме. Первая очередь музея Марины и Анастасии Цветаевых открылась 6 июля 2009 года и представляет собой маленькое, но уютное пространство с уникальными экспонатами.

Небольшой тенистый городок Старый Крым вдохновлял творчество многих известных художников, поэтов, писателей, здесь им хорошо работалось. Максимилиан Волошин часто ходил сюда пешком из Коктебеля. Любили эту лесную дорогу через холмы и его гости, называя ее гриновской. Теперь одним из культурных центров Старого Крыма стал Старокрымский литературно-художественный музей, он расположен в усадьбе в стиле южнорусского классицизма постройки конца ХIХ века. На фронтоне здания сохранилась жестяная табличка с надписью: «Застраховано в Варшавском обществе. Учр. 1870 года». Интересный дом с мощными стенами и непростой историей существования. Есть предположение, что в нем жил купец и меценат Яков Куркузаки, но, по другой версии, возможно, что родственники Ивана Сергеевича Тургенева. До 1917 года в здании находилось купеческое собрание, затем учительская семинария. Во время Великой Отечественной войны немцы разместили в здании гестапо, а после 1945 года дом заняли Старокрымский горком комсомола и горком партии, с восьмидесятых годов в его стенах расположился старокрымский детский сад, и только в 1996 году дом был передан Старокрымскому историко-литературному музею. Позже музей был переименован в литературно-художественный, а в 2000 году он вошел в состав заповедника «Киммерия М. А. Волошина». Один из залов воссоздает типологический интерьер особняка провинции начала ХХ века. В уютных комнатах звучат имена известных людей, чья личная и творческая судьба соприкасалась со Старым Крымом: художников И. Айвазовского, К. Богаевского, М. Волошина, Т. Гагариной, поэтов М. Цветаевой, Гр. Петникова, Вс. Рождественского, Б. Чичибабина, Ю. Друниной, Л. Вышеславского, писателей А. Грина, К. Паустовского, А. Цветаевой, М. Богдановича, кинодраматурга А. Каплера, выдающегося кардиохирурга Н. Амосова и многих других. Представлены мемориальные вещи, документы, материалы, связанные с их пребыванием в городе. К этому музею относится и находящийся неподалеку мемориальный Дом-музей А. С. Грина - домик, в котором провел последние месяцы своей жизни замечательный прозаик, мистик и романтик Александр Степанович Грин (1880-1932) и после проживала его вдова Нина Николаевна, сохранившая трогательную обстановку скромных комнат.

Супруги Грин переехали в Старый Крым из Феодосии 23 ноября 1930 года. Жили в съемных квартирах, и однажды Александр Степанович сказал: «Надоел этот темный угол, хочу простора глазам...» В июне 1932 года Нина Николаевна обменяла на дом свои золотые часы, подаренные ей Грином в 1927 году на аванс за проданное Вольфсону собрание сочинений. Позже она вспоминала, что эти часики дали ей «возможность сделать последний подарок Александру Степановичу - дать ему умереть в своем доме, о чем он так долго и бесплодно мечтал и чем так недолго наслаждался».

В Старом Крыму А. Грин закончил автобиографические очерки и приступил к роману «Недотрога». Но роман не был дописан. Грин тяжело болел и 8 июля скончался. На его могиле, на городском кладбище, рядом с надгробием - как памятник мечте - фигурка «Бегущей по волнам» работы скульптора Т. Гагариной.

Хлопотами Нины Николаевны в 1934 году в этом домике удалось открыть мемориальную комнату А. Грина. В 1940 году из Наркомпроса пришло письмо, дающее добро на создание музея, назначалась дата его открытия - к десятилетию со дня смерти писателя. Но осенью 1941 года в Старый Крым вошла немецкая армия, а в 1945 году Нину Николаевну арестовали и сослали. Только в 1956 году она смогла вернуться в Старый Крым, застав чужих жильцов и страшную разруху. Началась новая борьба за возвращение дома и создание в нем мемориального музея. В мае 1960 года была открыта мемориальная комната писателя, а в 1964 году домик получил статус филиала Феодосийского краеведческого музея. В 1971 году старокрымский домик Грина передан Феодосийскому литературно-мемориальному музею А. С. Грина, а в 2000 году он вошел в состав заповедника «Киммерия М. А. Волошина».

Многое сделал для спасения последнего приюта Александра Грина Константин Георгиевич Паустовский (1892-1968). «Романтика Грина была проста, весела, блестяща. Она возбуждала в людях желание разнообразной жизни, полной риска и чувства высокого, жизни, свойственной исследователям, мореплавателям и путешественникам», - писал он в повести «Черное море». Впервые Паустовский приехал в Старый Крым в 1934 году. С тех пор этот небольшой крымский городок прочно вошел в его жизнь: он подолгу жил в Крыму, был частым гостем в коктебельском Доме Поэта, крымские мотивы присутствуют на страницах многих его произведений. Под впечатлением Феодосии написаны рассказы «Потерянный день», «Робкое сердце», Коктебель звучит в рассказах «Умолкнувший звук», «Синева», «Встреча». В 1949 году во время путешествия по Крыму с будущей своей женой Паустовский записал в дневнике: «Прямо в Старый Крым <...> Все то же ощущение сказки, с Таней к дому Грина <...> Грин благословил бы нашу любовь...»

Родовыми корнями предки Паустовского переплетены с одной из известнейших на Украине фамилией - гетмана Петра Конашевича-Сагайдачного. Детство и юношеские годы писателя прошли в Киеве и нашли отражение в повести «Далекие годы». Однако с полной уверенностью можно говорить о Крыме как малой родине писателя. Дом-музей К. Паустовского в Старом Крыму открыт в 2006 году и располагается на одной улице с остальными музеями заповедника в доме с тенистым старым садом. В этом доме писатель останавливался в 50-е годы. В подтверждение этому создана оригинальная экспозиция под открытым небом - замечательный сад, в котором размещены цитаты из произведений писателя, словно он сам рассказывает посетителю о своем любимом уголке, различных растениях, произрастающих на территории усадьбы Дома-музея.

И. КОТЮК

Инициатором создания, созидателем музея Паустовского в Старом Крыму является Надежда Семеновна Садовская^[3], главное дело жизни которой - музейное строительство. Она работала в государственном историческом музее (Киев), Павловском дворце-музее (Ленинград), Останкинском дворце-музее (Москва), Музее истории Киева.

Надежда Семеновна была среди создателей заповедника «Киммерия М. А. Волошина», именно она назвала культурно-географическое пространство Коктебель - Феодосия - Старый Крым «Киммерийским треугольником». Она - основатель и автор экспозиций ряда музеев, входящих в состав заповедника. В 2004 году Александра Садовская - дочь Надежды Садовской - на личные средства оформила покупку дома № 31 по улице Карла Либкнехта, где неоднократно останавливался Паустовский, когда приезжал в Старый Крым, и передала его в дар заповеднику. Появление в Старом Крыму Дома-музея К. Паустовского на одной улице с Домом А. Грина и Старо-Крымским литературно-художественным музеем повысило историко-литературную значимость города и всего Юго-Восточного Крыма.

Открытие Дома-музея Паустовского в Старом Крыму состоялось 22 августа 2005 года. Оно было приурочено к 125-летию со дня рождения Александра Степановича Грина - одного из любимых писателей Паустовского. Надежда Садовская была первым директором как Литературно-художественного музея, так и Дома-музея К. Паустовского. Дом находился в критическом состоянии и требовал больших вложений и ремонта. Посильную помощь оказывали почитатели писателя. Но этого было недостаточно. В августе 2008 года правительство Автономной Республики Крым выделило средства на проведение капитального ремонта здания музея и благоустройство его территории.

Основная идея музейной экспозиции - мотив странничества, перекликающийся со словами самого Паустовского «Жить нужно странствуя». Тема «странствий» звучит во всех разделах экспозиции музея. В экспозиции - маринистические произведения феодосийских, киевских и московских художников, для оформления привлечены многие ассоциативные элементы, вводящие в эпоху 40 - 50-х годов: мемориальные вещи, фрагменты жилого интерьера крымского дома.

Мемориальная комната представляет собой условно-типологический интерьер трех домов, где жил К. Паустовский в Коктебеле и Старом Крыму в конце 40 - начале 50-х годов. Пребывание в доме по улице К. Либкнехта, 31, в Старом Крыму связано с одним из самых счастливых событий в жизни писателя: в 1949 году Константин Паустовский связывает свою судьбу с Татьяной Алексеевной Арбузовой.

Значительное место в экспозиции занимает тема «К. Паустовский и А. Грин». Именно благодаря своему кумиру - Александру Грину - Константин Паустовский впервые приехал в Старый Крым в 1934 году, затем вновь возвращался сюда в разные годы. В 1938 году в Старом Крыму Константин Георгиевич работал над версткой книги «Повести и рассказы», а в 1939 году написал большую статью «Жизнь Александра Грина». «Мне страшно хотелось сказать ему, - вспоминал Паустовский в «Книге скитаний», - как он украсил мою жизнь крылатым своим воображением, какие волшебные страны цвели, никогда не отцветая в его рассказах». В экспозиции представлены книги А. Грина с предисловием Паустовского, письма (переписка писателя с вдовой А. Грина Ниной Николаевной Грин), сундук моряка конца ХIХ века из личной коллекции Нины Грин, живописная работа В. Солощенко «Капитан Дюк» и др. Красота Крыма вдохновляла и восхищала Паустовского всю жизнь. Он вновь и вновь обращался к Крымской теме.

Незадолго до смерти, весной 1968 года, Константин Георгиевич диктовал: «Летучая гряда облаков стояла над Крымом, и непонятно почему этот вечер показался мне значительным. Теплоход гремел на рейде... В каждой малости была заключена великая глубина». И сегодня по Черному морю ходит прогулочный теплоход «Константин Паустовский». Как напоминание о том, что Крым - малая родина Паустовского, самая дорогая и прекрасная земля, «омытая одним из самых праздничных морей Земного шара».

С 2005 года в музее действует Клуб старшеклассников «Горная роса», название взято из главы повести Паустовского «Черное море». В рамках заседания клуба проводятся литературные вечера, встречи. В сентябре 2007 года в музее состоялась Международная научно-практическая конференция «Первые Крымские Паустовские Чтения - 2007», посвященные 115-летию со дня рождения писателя. Конференция собрала ученых Украины, России, Грузии, она была организована и проведена при содействии Департамента Международных связей Москвы, Московского Дома соотечественника и Московского литературного музея-центра К. Паустовского.

В мае 2007 года в память о писателе открыта мемориальная доска и на доме станции мониторинга окружающей среды Карадагского природного заповедника, где в начале 1950-х годов жил Паустовский, часто бывая в Доме Поэта в гостях у М. Волошиной.

Судьба подарила Константину Георгиевичу Паустовскому множество встреч с удивительными людьми, но особое восхищение посетителей музея всегда вызывает рассказ о его встрече с Марлен Дитрих. Однажды она прочитала рассказ Паустовского «Телеграмма» (на английском языке) и была настолько потрясена им, что, прилетев на гастроли в СССР в 1964 году, уже в аэропорту спросила журналистов о Паустовском. Когда подъехали к гостинице, Дитрих знала о Константине Георгиевиче все, что могли ей рассказать. Паустовский в то время был болен и находился в больнице.

Марлен Дитрих выступала в московском Доме литераторов. Переводчица сообщила, что в зале находится Паустовский, он приехал в сопровождении своего лечащего врача и жены. Когда после ее выступления Паустовский поднялся на сцену, Марлен Дитрих опустилась перед ним на колени и произнесла: «Большое вам спасибо». После его смерти она писала: «Паустовский - лучший из тех русских писателей, кого я знаю. Я встретила его слишком поздно».

С Н О С К И

 ^[1] Б. Полетавкин - генеральный директор заповедника «Киммерия М. А. Волошина». - О заповеднике.

Н. Мирошниченко - заведующая Домом-музеем М. А. Волошина. - О Доме-музее М. А. Волошина.

 ^[2] Заведующая Домом-музеем К. Паустовского в Старом Крыму.

^[3] Научный сотрудник Дома-музея К. Паустовского.